HAIER
IFA Berlín 2026.
Instalacion LED, desarrollo técnico, programación y diseño de contenidos de video.
El Proyecto HAIER - IFA Berlín 2026.
Haier confió en Tars Lab para la conceptualización, desarrollo y montaje de todas las activaciones digitales de su área de Cooking en IFA, uno de los encuentros internacionales más importantes del año para la marca y el escenario donde presenta sus últimas innovaciones y nuevos productos.
El proyecto ha supuesto meses de trabajo creativo, técnico y de producción con un objetivo muy claro: transformar las principales prestaciones de sus electrodomésticos en experiencias capaces de conectar con el público de una forma directa, divertida y memorable.
A través de diferentes instalaciones interactivas, contenidos audiovisuales y experiencias digitales, convertimos conceptos tecnológicos y funcionalidades de producto en situaciones que el visitante podía descubrir, experimentar y entender participando activamente.
Más allá de mostrar tecnología, buscamos crear momentos. Experiencias capaces de sorprender, generar curiosidad y permanecer en la memoria del público después de abandonar el stand.
Para Tars Lab ha sido un privilegio acompañar a una compañía referente en innovación como Haier en un proyecto de esta escala, y agradecemos especialmente la confianza depositada en nuestro equipo para convertir sus ideas y productos en experiencias.
ACTIVACIÓN 1: STEAM WALL
STEAM WALL nace a partir de una característica común a la nueva generación de hornos Haier: el vapor como elemento central del proceso de cocción.
La instalación presentaba cuatro modelos diferentes dentro de una misma experiencia audiovisual e interactiva. Sobre los hornos, una gran pantalla panorámica funcionaba como soporte principal de contenidos, mientras que un pódium con pantalla táctil permitía al visitante seleccionar cada uno de los modelos.
Al realizar la selección, el horno correspondiente se iluminaba y la pantalla cobraba vida con una pieza audiovisual dedicada a explicar sus principales características. Para estos contenidos combinamos material proporcionado por Haier con motion graphics e imágenes generadas mediante inteligencia artificial, creando un lenguaje visual específico para cada producto.
La experiencia continuaba en una segunda pantalla que descendía hasta convertirse en una gran mesa de atención. Desde su superficie emergía una fina capa de humo que recorría la instalación, evocando de forma física y visual el vapor característico de los hornos, mientras diferentes imágenes conceptuales transformaban la mesa según el producto presentado.
Situada en uno de los principales accesos al stand, STEAM WALL funcionaba como una gran pieza de bienvenida: producto, contenido digital, interacción y escenografía integrados en una única instalación. Su presencia y el efecto del vapor generaban una imagen especialmente llamativa, convirtiéndola además en uno de los puntos más fotografiados por los visitantes.
ACTIVACIÓN 2: THE RING
THE RING fue concebida como una instalación audiovisual para hacer visible uno de los elementos más complejos de los nuevos lavavajillas Haier: su sistema de inteligencia artificial.
Dos lavavajillas quedaban envueltos por una gran pantalla LED en forma de anillo abierto. Mientras las puertas permanecían cerradas, la instalación mostraba un contenido audiovisual de carácter más conceptual que representaba el funcionamiento de la IA como si pudiéramos observar el cerebro de la máquina: análisis, interpretación de datos, toma de decisiones y adaptación del ciclo de lavado.
El propio contenido invitaba al visitante a abrir uno de los lavavajillas. En ese momento, la experiencia cambiaba por completo. La apertura de la puerta activaba una nueva secuencia audiovisual en la pantalla interior del anillo, revelando información más técnica sobre el proceso de lavado y mostrando qué ocurre dentro del electrodoméstico cuando su inteligencia artificial entra en acción.
La instalación convertía así una tecnología compleja e invisible en una experiencia sencilla, intuitiva y participativa. Una forma de comunicar rendimiento, eficiencia e innovación no únicamente mediante datos, sino a través de interacción, imagen y movimiento.
Su gran escala y su presencia escultórica hacían que THE RING funcionara también como un potente elemento visual dentro del stand, atrayendo al público desde distintos puntos del espacio.
El exterior mantenía una estética limpia y minimalista, reforzando el contraste entre la aparente calma del electrodoméstico y toda la tecnología que trabaja en su interior. El resultado era una pieza que invitaba a acercarse, descubrir y entender la inteligencia de los nuevos lavavajillas Haier desde una perspectiva completamente diferente.
ACTIVACIÓN 3: T-SHAPE
T-SHAPE fue diseñada para convertir una de las funciones más intuitivas del extractor Haier en una experiencia interactiva visible y comprensible para el público.
El sistema del extractor es capaz de detectar la presencia del usuario, encender automáticamente su iluminación y activarse mediante un simple gesto de la mano, sin necesidad de contacto físico.
Para explicar esta tecnología desarrollamos una pieza audiovisual basada en iconos animados y gráficos en movimiento que presentaban sus principales características de forma clara y directa. Pero la experiencia comenzaba incluso antes de que el visitante llegara al producto.
A una distancia aproximada de dos metros, el sistema detectaba su presencia. En ese instante se encendía la luz del extractor y, simultáneamente, su silueta aparecía representada en pantalla mediante partículas, como una interpretación visual de que el electrodoméstico acababa de reconocerlo.
A partir de ahí, diferentes animaciones y mensajes guiaban al visitante para acercarse y realizar un gesto con la mano frente al extractor. Sin tocarlo, el sistema respondía activándose, convirtiendo una funcionalidad tecnológica en una interacción inmediata, natural y sorprendente.
T-SHAPE hacía visible una tecnología que normalmente permanece oculta, transformando detección, reconocimiento y control gestual en una experiencia donde el visitante entendía el producto precisamente al interactuar con él.
ACTIVACIÓN 4: BIONIC VISION
BIONIC VISION fue concebida como una instalación audiovisual capaz de mostrar de forma clara y visual todo lo que ocurre dentro de un horno inteligente.
La pieza combinaba una gran pantalla LED envolviendo el electrodoméstico con una segunda pantalla integrada directamente en la propia puerta del horno. Ambas superficies trabajaban de forma sincronizada para explicar algunas de sus principales prestaciones: reconocimiento de alimentos mediante inteligencia artificial, cámara interior, control del proceso de cocción e integración con redes sociales.
La pantalla instalada en la puerta cumplía además una función especialmente significativa dentro de la experiencia. En determinados momentos se convertía en una ventana al interior del horno, mostrando lo que estaba sucediendo durante la cocción y reforzando la idea de una visión aumentada del propio electrodoméstico.
Uno de los principales retos fue integrar completamente esta tecnología en el producto sin alterar su uso. El horno podía abrirse con normalidad y la pantalla permanecía incorporada en la puerta, sin cables visibles ni elementos externos que interfirieran en la experiencia. De esta forma, tanto los comerciales como los visitantes podían explorar el interior del horno de manera natural.
BIONIC VISION transformaba así funcionalidades tecnológicas complejas en una experiencia visual inmediata, haciendo visible la inteligencia del producto y convirtiendo el propio horno en parte activa del soporte audiovisual.
ACTIVACIÓN 5: DRONE_WASH
DRONE_WASH fue creada para comunicar de una forma más artística, visual y memorable el innovador sistema de lavado de los nuevos lavavajillas Candy, marca integrada dentro del universo Haier.
La principal característica del producto reside en la independencia de sus brazos de agua, capaces de funcionar por separado según la carga presente en cada zona del lavavajillas o el nivel de suciedad de los utensilios. En lugar de explicar esta tecnología únicamente desde un punto de vista técnico, decidimos traducirla a una experiencia física y escenográfica capaz de captar la atención del visitante de forma inmediata.
Para ello diseñamos y construimos una fuente coreografiada en la que distintos chorros de agua e iluminación LED reproducían visualmente la lógica del sistema: intensidades variables, activaciones independientes y una secuencia dinámica inspirada en el comportamiento real del electrodoméstico. Toda la coreografía fue programada específicamente para la instalación, utilizando un sistema de control basado en Arduino.
En el centro de la pieza situamos el producto real, integrándolo en la propia escenografía y haciéndolo partícipe de la coreografía. De este modo, la instalación no solo explicaba una prestación técnica, sino que la convertía en un lenguaje visual vivo, atractivo y fácil de entender.
El resultado fue una activación especialmente llamativa y espectacular, capaz de transformar una innovación funcional en una experiencia escénica con una gran capacidad de atracción dentro del stand.
ACTIVACIÓN 6: THE KNOB
THE KNOB fue creada para comunicar una idea muy sencilla: cocinar con los hornos Candy puede ser realmente fácil.
La experiencia partía de uno de los elementos más reconocibles del propio electrodoméstico, su ruleta de selección de programas. La reproducimos a gran escala y la convertimos en el centro de una instalación interactiva, integrando una pantalla en su interior.
Cuando el visitante giraba la gran ruleta hasta una de las posiciones predeterminadas, se activaba automáticamente un contenido audiovisual específico que explicaba las características y ventajas de ese programa de cocción. La interacción trasladaba así el funcionamiento real del horno a una escala mucho más visual, intuitiva y atractiva.
La activación se completaba con una urna situada junto a la pieza, donde invitábamos al público a tirar físicamente el manual de instrucciones del horno. Un gesto sencillo y directo que reforzaba el mensaje principal de la experiencia: si cocinar es así de fácil, probablemente no necesites leerlo.
THE KNOB transformaba una característica funcional en una experiencia lúdica y participativa, utilizando el propio lenguaje del producto para demostrar que tecnología y facilidad de uso pueden ir perfectamente de la mano.
OTRAS ACTIVACIONES
Además de las experiencias puramente digitales, desarrollamos otras activaciones en las que el reto estaba en transformar una prestación técnica del producto en una demostración física, directa y sorprendente.
INTEGRATED HOOD
INTEGRATED HOOD fue concebida para mostrar la potencia del sistema de extracción integrado directamente en la placa vitrocerámica. Para hacerlo visible, ocultamos una máquina de humo en el interior del mobiliario y diseñamos una canalización específica que llevaba el humo hasta un cazo situado sobre la propia placa, simulando una situación real de cocción.
Uno de los mayores retos técnicos fue mecanizar tanto el recipiente como la propia vitrocerámica para permitir el paso del humo sin alterar el funcionamiento del electrodoméstico. La integración debía ser completamente invisible para el visitante y, al mismo tiempo, mantener el producto operativo y con una apariencia totalmente natural.
El resultado permitía comprender la función del extractor de un solo vistazo: el humo emergía directamente desde la zona de cocción y era absorbido por el sistema integrado en la placa.
Una demostración aparentemente sencilla que escondía un importante trabajo de diseño, fabricación e integración técnica para conseguir que la tecnología del producto pudiera experimentarse de forma física y convincente.
COOKING CANVAS
COOKING CANVAS parte de una idea sencilla: cocinar también puede ser una forma de crear.
La activación establecía un paralelismo entre el proceso creativo de un artista frente a un lienzo y el trabajo de un chef a la hora de construir y presentar un plato. Color, composición, equilibrio, textura y detalle forman parte de ambos lenguajes, especialmente en el momento del emplatado, cuando la cocina se convierte también en una experiencia visual.
A partir de este concepto desarrollamos una identidad gráfica específica que fusionaba el universo gastronómico con referencias al mundo de la pintura, relacionando ingredientes, platos y gestos culinarios con pinceladas, pigmentos y composiciones artísticas.
La idea se extendía también al espacio físico. Caballetes, cuadros, lienzos y pinceles formaban parte de la escenografía, transformando el set en una mezcla entre cocina y estudio de artista y reforzando visualmente el concepto de la experiencia.
COOKING CANVAS convertía así el acto de cocinar en un proceso creativo, poniendo en valor no solo el resultado final, sino también la imaginación, la precisión y la sensibilidad que existen detrás de cada plato.
SMART DOSE
SMART DOSE fue concebida para comunicar de una forma visual y directa dos de las principales ventajas de los lavavajillas Candy: la dosificación automática de detergente y su programa de lavado ultrarrápido de 30 minutos.
Para comunicar ambas características desarrollamos dos piezas gráficas específicas que integramos dentro de una composición escenográfica construida a partir de platos, vasos, cuencos, cubiertos, cazos y sartenes. Todos los elementos se organizaron cuidadosamente para crear un panel con gran riqueza visual, utilizando una gama cromática alineada con la identidad de Candy.
El resultado iba mucho más allá de una simple aplicación gráfica. La combinación entre impresión, objetos reales, composición y color transformaba el mensaje comercial en una pieza casi teatral, capaz de atraer la mirada desde la distancia y convertir información funcional en una experiencia visual mucho más memorable.
SMART DOSE demuestra cómo incluso una comunicación aparentemente sencilla puede adquirir una nueva dimensión cuando el diseño gráfico y la escenografía trabajan como un único lenguaje.
WATER CONSUMPTION
WATER CONSUMPTION fue concebida para comunicar de una forma clara, inmediata y visual una de las ventajas más relevantes del producto: su ahorro de agua frente a otras alternativas de lavado.
La activación comparaba el consumo de agua entre tres escenarios distintos: el lavado a mano, la media de consumo de los lavavajillas de la competencia y el último lavavajillas de Haier. El objetivo era transformar una información cuantitativa en una experiencia fácil de entender de un solo vistazo.
Para ello diseñamos una instalación a escala formada por tres tubos de agua verticales, cada uno de ellos representando uno de los supuestos comparados. En su interior, burbujas de aire e iluminación LED aportaban dinamismo a la pieza, reforzando su presencia visual y convirtiendo la comparativa en una demostración mucho más llamativa y memorable.
Más allá del diseño gráfico, la fuerza de la activación residía en su dimensión física. La utilización de un objeto real y volumétrico permitía teatralizar la información y captar la atención del visitante de forma mucho más efectiva que una simple gráfica impresa. De este modo, el mensaje no solo se entendía mejor, sino que quedaba más fácilmente asimilado por el público.
